Nous sommes à la fin des années 30. Un petit groupe de malades essaie tant bien que mal de faire vie commune dans une maison de campagne réaménagée en lieu de soin. Ce lieu accueille les gens qui, comme elleux, sont atteint·es d’une maladie étrange qui a la réputation de transformer les gens en hérissons. Cette maladie qui fait peur à tout le monde c’est celle dont était affecté Van Gogh, et qu’il a illustrée dans ses très célèbres « autoportraits en animal »... C’est la maladie des bizarres et des inadapté·es, la maladie de celleux qui voudraient toucher et être touché·es, mais qui ont la peau qui pique.
Dans cette maison qui rassemble une poignée de malades que rien ne semblait destiner à vivre ensemble, on entend construire un lieu d’utopie. Entre moments de soins, ateliers de fanfare et de tir au fusil, la vie pourrait presque être douce pour les résident·es de l’étrange petit lieu, mais ce serait sans compter le fait que la maladie parfois tue, que les temps sont à l’hiver et que rien n’est plus fragile qu’une utopie.

Avec ce spectacle, comme avec les précédents, nous voulons tenter de faire la synthèse entre l’écriture rigoureuse d’un récit au sens le plus classique du terme et la recherche de la plus joyeuse et absolue liberté au plateau, nous voudrions y conjuguer la beauté de la forme et la vitalité du chaos. Sur scène, il y aura 8 personnes, 7 comédien.ne.s et un musicien, il y aura des improvisations virtuoses et des dialogues au poil dignes d’un scénario de Jacques Prévert, il y aura du jazz, de la farce et du tragique. Notre récit, nous le rêvons un quart historique et trois quarts saugrenu, comme un roman de Gabriel Garcia Marquez, ou un film de Yorgos Lanthimos. Il s’agira de parler de notre désarroi vis-à-vis de l’époque, d’interroger tant notre soif d’utopie que notre difficile rapport aux autres, Il s’agira enfin, de célébrer avec une candeur tantôt caustique, tantôt pleine de douceur, notre insatiable – et souvent maladroit – besoin d’amour et de reconnaissance.

Le mal du herisson

Nous sommes à la fin des années 30. Un petit groupe de malades essaie tant bien que mal de faire vie commune dans une maison de campagne réaménagée en lieu de soin. Ce lieu accueille les gens qui, comme elleux, sont atteint·es d’une maladie étrange qui a la réputation de transformer les gens en hérissons. Cette maladie qui fait peur à tout le monde c’est celle dont était affecté Van Gogh, et qu’il a illustrée dans ses très célèbres « autoportraits en animal »... C’est la maladie des bizarres et des inadapté·es, la maladie de celleux qui voudraient toucher et être touché·es, mais qui ont la peau qui pique.
Dans cette maison qui rassemble une poignée de malades que rien ne semblait destiner à vivre ensemble, on entend construire un lieu d’utopie. Entre moments de soins, ateliers de fanfare et de tir au fusil, la vie pourrait presque être douce pour les résident·es de l’étrange petit lieu, mais ce serait sans compter le fait que la maladie parfois tue, que les temps sont à l’hiver et que rien n’est plus fragile qu’une utopie.

Avec ce spectacle, comme avec les précédents, nous voulons tenter de faire la synthèse entre l’écriture rigoureuse d’un récit au sens le plus classique du terme et la recherche de la plus joyeuse et absolue liberté au plateau, nous voudrions y conjuguer la beauté de la forme et la vitalité du chaos. Sur scène, il y aura 8 personnes, 7 comédien.ne.s et un musicien, il y aura des improvisations virtuoses et des dialogues au poil dignes d’un scénario de Jacques Prévert, il y aura du jazz, de la farce et du tragique. Notre récit, nous le rêvons un quart historique et trois quarts saugrenu, comme un roman de Gabriel Garcia Marquez, ou un film de Yorgos Lanthimos. Il s’agira de parler de notre désarroi vis-à-vis de l’époque, d’interroger tant notre soif d’utopie que notre difficile rapport aux autres, Il s’agira enfin, de célébrer avec une candeur tantôt caustique, tantôt pleine de douceur, notre insatiable – et souvent maladroit – besoin d’amour et de reconnaissance.

Une création du COLLECTIF GRETA KOETZ
Mise en scène & écriture : Thomas DuboT
Jeu & écriture : Marie Alié, Marie bourin, antoine cogniaux, Sami Dubot, Antoine Herbulot, alice laruelle, Nicolas Payet, Léa Romagny
Création musicale : Sami Dubot
Création lumière : Nicolas Marty
Création SONore : Benoit Pelé
Organisation Technique : Nicolas Marty, Benoit Pelé
coordination de production : edgar martin
Assistanat A La mise en scène: Simon hardouin
Costumes : Rita Belova
Scénographie : claire farah, clara dumont, nicolas marty, benoit Pelé
Production : Collectif Greta Koetz 
diffusion : Collectif Greta Koetz, Prémisses production, OFFICE DE PRODUCTION ARTISTIQUE ET SOLIDAIRE POUR LA JEUNE CRÉATION

Une production du Collectif Greta Koetz, avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles – service du théâtre, en coproduction avec le Théâtre Les Tanneurs, MARS – Mons arts de la scène, le Centre culturel Bertrix, La Coop asbl et Shelter Prod (en cours) | Avec le soutien de taxshelter.be, ING et du Tax Shelter du gouvernement fédéral belge | Accueilli en résidence au Centre culturel de Chênée, La Laiterie, association culturelle, EPCC La Barcarolle - Spectacle vivant audomarois | Le Collectif Greta Koetz est artiste associé au Théâtre Les Tanneurs